如何通过世界观和情境设计，创造新超级文化符号？

新哪吒不只是一部单个作品，还同时创建了新封神宇宙，为创造漫威宇宙式的大批后续创作打下坚实基础，连人民日报的微博也特别提到这点。

中国为什么一直很难出现持久的、强大跨产业的超级IP？和过往的内容在世界观设计上的不成熟有极大关系，往往只有故事和人物，欠缺好的世界观和文化符号系统。

而《哪吒之魔童降世》确实是精心创造出完整的IP宇宙，和文化符号系统，并且做得相当到位。

下面，我将按照IP的精神文化系统，对新哪吒的世界观、情感内核、故事、文化符号系统（角色、道具和场景等）进行深度解析——

首先从文化母体说起

新哪吒背靠的文化母体是封神、以及家喻户晓的哪吒，这对其能大获成功极为关键，因为文化母体的人群共识度，往往决定了作品的大众化边界。

正如中国的真人大片是从张艺谋的《英雄》、吴宇森的《赤壁》开始的，中国动画电影的大崛起，自然也会来自中国的经典神话、故事传说或经典文化。

这就是文化母体的力量，只不过真人电影的崛起来自现实化文化母体（“英雄”的秦统一七国），而动画电影和超级IP的幻想特质，则来自想象化文化母体。

所以这些年国产动画成为大众话题的几个高光时刻，是来自西游记的《大圣归来》，白蛇传的《白蛇：缘起》，和依托于客家土楼及民间信仰的《大鱼海棠》。

但同时，时代在演进、观念在迭代、美学和娱乐在裂变。

所以新哪吒背后不仅仅是古代的封神，还有新时代青少年的文化新潮，二次元及新人类文化是另一层文化母体，它决定了新哪吒的时尚气质和青春力量。

新哪吒不仅是传统的，其视觉美学、人物形象也是现代和新动漫文化的。

所以新哪吒厉害之处是，通过新、旧两大文化母体的交融汇合的“旧瓶装新酒”，既让传统的人看到了传统，也让新人类看到了新价值。

老宇宙上的新世界观、新情境

新哪吒依然保留了很多《封神演义》的元设定，特别是保留了印记在中国文化中的——

神仙——人——妖兽

三层尊卑式角色观

并由此带来整个世界的三重景观——

神仙界（天上、虚空）

人界（陈塘关、海边）

妖兽界（海底、暗黑）

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三层壁垒分明的世界观

中国传统中，人对妖兽的恐惧、对神仙的敬拜、妖兽对成为神仙的向往和努力、神对妖和人的规训和控制，都完整保留了下来，由于观众对这套世界观逻辑是非常熟悉的，深印于心的，所以接受起来毫不费力，极大降低了观众的认知成本。

但同时，新哪吒在世界观价值上进行了颠覆和重构。

最关键的颠覆是，将原封神演义故事中、神仙与人共同对抗妖魔鬼怪的、善恶两极黑即黑白即白的简单正邪对抗，变成了正中有邪、邪中有正的双生相伴式观念，每个人都有阴暗的一面，也有向善的一面，关键是如何引导和成长。

这让故事的母题从正邪对抗，变成了“如何对抗宿命”这一更让现代人产生共鸣和共情的母题。

让故事中的导师（从师傅到父母）不只是教授法术，更重要是教授如何成长，如何发现自我中的良知。

更是让故事的主角不只是成就超能力，更重要是如何对抗偏见，对抗既定的命运，并在友情、亲情等真爱的帮助下，完成自我的提升。

通过对传统世界观价值的突破，新哪吒创造出新的世界观和新的情境，一改过往中国电影、特别是动画电影在世界观设计上的粗糙、幼稚和不上心。

在新的世界观和情境下，所有人物关系和角色特质都被重组——原本贪得无厌的龙王成了被困守水底的悲情角色，原本仙风道骨的太乙真人成了一口川普、满身缺陷的胖子，原本正经古板的李靖成了敢于牺牲自己的慈父，原本毫无存在感的殷夫人成了英武女侠。

最大的改变当然是主角，通过灵珠和魔丸的错位，哪吒变丑了、变成魔童，而原本为非作歹的敖丙太子成为哪吒的双生体和超级帅哥。

有些人觉得这么一改，削弱了原本哪吒的叛逆性，我也觉得放弃哪吒的剔骨割肉有些可惜（小时候印象最深就是这点），但这里不突破就没法突破了，而且，凭心而论，“反抗宿命”确实比“反抗父权”来得更深刻和本质。

情感内核与故事线 

反抗宿命与爱之升华

情感内核是内容的灵魂，是让一部作品在观众心中打下情感定位的轴心。

它就像宫崎骏电影《天空之城》里维系天空之城的那块磁石，磁力的强大与否，决定作品的整个想象世界能否存在和持久。

情感内核要和世界观、故事线高度统一才能强大，它越强有力，观众就越被打动，和作品的精神联系就越持久。

新哪吒的情感内核，就是用“反抗宿命”这一主题，而去打破世界的本来规则，就是本片的故事线，和世界观高度统一起来。

而这一反抗的过程及最后的成功，都是和爱（亲情、友情）的作用息息相关——

哪吒尽管在成长过程中魔性尽露，但全赖父母的慈爱，使他始终良心未泯。而当他备感迷惘时，来自敖丙的友情，给了他自信和前进的动力。

他本可逃过天劫咒，因为会有父亲出于爱而暗中顶替；但他又放弃了这一机会，因为“我自己的命，不想连累别人”；而当他准备引颈受死接受天劫咒时，又因敖丙挺身而出获得巨大转机，最终涅槃重生。

白龙帅哥敖丙其实是另一个抗命的角色，它必须摆脱自己与生俱来的龙族妖魔化命运，但又因爱而不忍下手，最终通过付出和牺牲、成就了自己。

还有申公豹、龙王等，无一不是在努力抗命。

全片始终紧紧扣在“抗争宿命”这一情感内核上，一切孽事因此而生，而通过爱的力量不断对抗，最终以重生复活的方式，让爱获得成功。

所以说，新哪吒极具现代意识。

故事中的文化符号体系

（角色、道具、场景）

经常有不少大片，上映时很热闹，但随着电影下线没多久，整个周边产品和产业发展就基本停滞了。这当中的原因，除了作品本身的情感力，很关键的问题是——文化符号体系没有设计好。

文化符号体系如果设计不好，很难让作品最终成为长久的文化符号，人们的印象会很快减弱和消退。

文化符号体系的设计说起来简单，做起来殊为不易，就是——让故事中的角色、道具、场景高度符号化，实现高辨识和记忆度。

而且，这还不能是普通的符号，还要实现两点——

一是符号与文化母体高关联。

二是符号与人性情感高关联。

现在，看看“哪吒之魔童降世”如何设计文化符号——

1. 哪吒与敖丙

哪吒本来自印度神话，是《罗摩衍那》中的夜叉：那吒俱伐罗，和克利须那神的合体，原名那吒俱伐罗（或那罗鸠婆，梵文 NalaKūvara），系佛教四大天王中的北方护国天王毗沙门天王的第三个儿子。他的样子是三面六臂的鬼王，其职责是护卫佛法、扫除邪恶、保护世人。

印度最初版的哪吒，是这个样子的

到中国后，哪吒的形象一变再变，随着唐初名将李靖被神化为佛教的毗沙门天王，作为毗沙门天王太子的哪吒，自然成为了中国血统，后来被用在了《封神演义》里。

现在的哪吒之魔童降世，完全可以理解为在历史文化的长河中又一次的新演绎，在创造新传统。

新哪吒的最大创新，是将哪吒与龙子敖丙进行了双生一体的设计——

哪吒与敖丙，是混元珠炼化而成的魔丸/灵珠双位一体的各自化身，哪吒是邪中含正，敖丙是正中含邪，这两人就是一对升级版的小鱼儿与花无缺。

为了强化这一点，两人是非常鲜明的色彩与核心材质的对立——

红和蓝

火与水

不仅如此，两人额头上的印记也是一体分拆的太极式图案——

从形象到印记，都可合为一体——

合体后的符号，是不是看起来很像量子纠缠——

世界首张量子纠缠的照片，

由格拉斯哥大学物理学家们新近拍摄到。

量子纠缠描述了这样一种现象:两个相互作用的粒子可以通过它们的量子态保持连接，无论它们相距多远，都可以瞬间共享它们的物理状态。

千万别小看了这对印记，这意味着——在将来IP周边产品时，不仅仅是人物形象可以用来进行衍生，还可以直接简化为这对印记符号进行衍生，极大增加了周边产品的方便性和易用性。

2. 哪吒的两种年龄状态

这其实是一个创举，极少有动漫角色能同时兼顾到家庭/儿童市场和青少年市场，而哪吒通过两种年龄状态同时做到——

哪吒既是魔童，又是热血少年。

3. 乾坤圈

乾坤圈在这部电影中有非常特殊、重要的作用——

一方面，乾坤圈是一种类似紧箍咒的禁锢装置，这一来源于西游记的设定，很为中国观众所熟知。

另一方面又远不止如此，在片尾，哪吒可以摆脱乾坤圈时，他突然意识到，没有了乾坤圈，会让自己失去控制，魔性大发，于是，他将乾坤圈变小，转为套在手上。

这其实是象征着主角的自我成长与认知，知道如何控制曾经禁锢过自己的东西，他的选择不是抛弃它，而是变小和使用它，从而完善了自我。这一转变非常有意思，也极具中国文化的特色。

除此之外，哪吒的装备还有混天绫、火尖枪、风火轮，都是原有的哪吒故事中的经典道具，继续保留下来。而风火轮则玩出了新意——

4. 风火轮/猪坐骑

这一设定极具创意，也极大开拓了道具的可延展力，并让道具产生了自我意识。尤其是在影片高潮时，风火轮主动变回小猪，给主人播放了在虚空之门长生云告诉李靖破除天劫咒的办法。

5. 太乙真人

一改原版的仙风道骨一本正经的形象，太乙真人的形象与猪高度结合，还一口川普，缺点显著。

如此鲜明趣逗的太乙真人形象，等于是在两个主角外，另开辟了一个极具衍生价值的角色。

6. 山河社稷图

这是全片的一大亮点。

山河社稷图出自小说《封神演义》，是女娲法宝，授于杨戬收伏恶怪袁洪。而在电影中发挥了极大作用，成为了哪吒练功的场所，有无数变化。

这一设定让人觉得是一个游戏程序，正如黑客帝国中NEO练功时进入的虚拟程序一样，非常容易被观众接受和会心微笑，又和中国传统的想象力充分结合。

在电影中，山河社稷图里已经出现了各种类似于云宵飞车、撞击弹珠等经典的游戏，还任意可变化，一定会成为未来的娱乐化主题乐园的主力。

山河社稷图是将内容与娱乐高度、直接结合的文化符号典范。

7. 指点江山笔

这个很容易联想神笔马良。

而且还不仅于此，太乙真人第一次掏出指点江山笔的时候有音效和闪光特效，是哆啦A梦掏出道具时的经典配置，这非常让观众感到亲切和有趣。

另外太乙能掏出很多东西的裆的口袋。

8. 守卫结界的兽兵

片中的一对小配角：结界守卫其实大有来头。

相信很多人都对这对搞笑宠物印象深刻，我当时看了觉得特眼熟……特别向本片的监制、也是可可豆动画除饺子外的另一位创始人确认，真的是来头极大：

它们是四川三星堆出土文物中的青铜面具，恰好与商朝同期，是一个璀璨古文明的遗存，比较图如下——

莲花在片中多次出现，有非常重要的暗示作用。

“莲花”本身有强烈的佛教含义，在中国文化中又代表着“出淤泥而不染“，这其实暗示着哪吒虽是魔丸，最终将摆脱魔障。因此，莲花在全片中多次被运用——

①混元珠是在七色宝莲中炼化为灵珠和魔丸，意味诞生。

②哪吒第一次进入山河社稷图的遨游仙境时，掉入水中被莲花托起，开始露出笑容，暗示自己的未来。

③哪吒用火焰蒸发敖丙的冰山时，冰火相撞的蒸汽是莲花的形状，哪吒从此开始从恶魔变成真正拯救众生的英雄。

④敖丙放弃杀人，和哪吒一起对抗天劫，然后敖丙和哪吒被七色宝莲中保住了魂魄，代表着重生。

⑤哪吒的衣服正面合起来也是莲花图案。

10. 天劫咒

元始天尊向魔丸施天劫咒的时候，出现的八卦符号是震卦，代表雷，所以天劫咒是引天雷劈人。

而天雷这一意象在全世界各种文化的神话中，都代表着最高级的神力，比如希腊神话的主神宙斯其实是雷神，他的最强武器就是施放雷电；而北欧神话中的主神托尔也是雷神，以用锤子释放雷电著称。

11. 陈塘关及海边

陈塘关是典型的中国传统小城，而海边则是中国东南沿海与魔戒式场景的结合，既有东方的现实生活感，又有魔幻的特征。

12. 其他

其他有意思的文化符号元素还包括——

殷夫人铠甲是兽面纹，与李靖的腰带则是目纹（兽面纹里面的眼睛部分）。

太乙真人看的《神仙的自我修养》，很容易联想到喜剧之王里尹天仇看的《演员的自我修养》，这是向经典致敬。

长生云的搞笑风格，很有迪斯尼经典影片中搞怪配角的作风。

敖丙的万龙甲由众龙族的麟甲合成，是海神传说的再现。

还有龙王长年被锁在海底看守众妖，不仅像希腊神话中的、被缚的普罗米修斯的永生劫难，也像金庸武侠小说中看守任我行的典故。

总结

总之，新哪吒从头到尾，是一套完整的文化符号体系，既继承传统，又创新演绎。

新哪吒体现了中国电影在世界观和文化符号设计上的成熟，既继承了多个经典文化母体，又创造出独特的情境，故事和人物比“大圣归来”更丰满，而超级IP所必须的文化符号系统也创建得非常丰富，这将让IP在未来的全产业化扩张中，体现出强大的威力。

这是我总结的IP宇宙图表——

真正强大的超级IP，必然背靠一个或多个“强共识文化母体”，进行“世界观创新”，在此基础上创造出“强大故事”和“强情感内核”，并以角色、道具、场景等，组成可长期延展的“文化符号体系”。